★3D虛擬實境

很動人的操作,這樣的經驗很值得複製在台灣

你這讓我想起三島町每年春天辦理的生活藝術祭，讓居民在冬天努力製作的工藝作品，可以有地方呈現，並相互交流，不一定要在百貨公司，在林間或是鄉間的某個 地方，只要故事够感人，一樣可以吸引人，Colin應該會想要參一腳，日月潭風管處也買了一間廢棄的小學，準備要開一間體驗小學，曾處長真是很不錯!!

很棒的分享~~~如果能親自學習更棒!

台東之前有個嚴長壽發起的活動也不錯，由普訊創業投資公司贊助經費，台東縣政府、國立台東生活美學館協辦，台灣好基金會、台東縣池潭源流協進會歷時一年多 時間籌畫，「池上稻穗音樂節」在池上知名景點大坡池附近的池上垺圳大觀亭登場，把殿堂音樂搬到鄉下農村，把農田當成國家音樂廳。如果能搭配裝置藝術，留下 些許東西在當地會更棒!

若是可以延長，可以更好，若是可以互動與產業結合更好 。

(資料取自:http://tsai911.pixnet.net/blog/post/30238917)

        今天早上科長告 訴"我的一畝田"的活動或是計畫，讓我想到前年看到一個大地藝術祭的資料，讓我很驚豔，心想一定要想辦法去，

去年終於去了參加 2009最新的大地藝術祭，看到一些東西也訪問她們的構思，看了很感傷也很感動，台灣可以做嗎?我們要如何做呢?

企業去認養一片稻 田，如同穀東一般，但是又有多少土地要去做呢？，又有多少土地在耕種呢?讓我介紹一下大地藝術祭 

網址:http://www.echigo-tsumari.jp/2009 /index.html

 出身此地的北川，大膽提出「藝術是否可以拯救農村經濟形成的荒蕪」的發想，他發起這運 動 將他在東京的團隊帶到家鄉去舉辦了藝術活動。他籌畫了三年展︰「大地藝術祭」（Echigo-Tsumari Art Triennial）

北川是一位有名公共藝術家也是策劃者，他以 他的影響力，創造了這件事， 地方也願意讓他來策劃。已經策劃四屆了，地方從無到有，從未知名到知名，從2000年至2009的展品，在這一屆共有之前有160點留下來

2009這一屆有27區域加入，220組參加，從過去到現在共有370作品，也擴展很多 地方，從十日町拓展至川西町、津南町、中里村、松代町、松之山町，可以在此感受到藝術的饗宴，也集合各地更多人來到這裡參觀

方式:

1.地方成立一個"大地の藝術祭實行委員會"

成員:縣長為榮譽執行委員長、十日町市長為執行委員長、總策為北川先生，在十日町公所有 成立藝術祭推進室

2.經費來源:政府給的經費約為300萬左右日圓，很多為企業或是個人贊助

3.執行人員:很多來於都會區的志工擔任

4.不是每個藝術作品都是免費參觀的，有幾各地方的藝術作品需要門票，所以有販賣護照， 就會可以看完所有作品

護照費用為3500日元

5.從最初的小規模已經變為大規模的藝術祭了

6.設置地點:荒地、廢棄農家、農業設施、森林等地

年輕的志工，耐心的解說，住在東京，已經來擔任過兩屆了

每個作品居有介紹且有英文介紹，且有Q-code(表示國際化、資訊化)、藍色戳章的 裝置

表示第28號作品的停車空間與租用的自行車 

路上均有路標指示

參觀護照(每人3500日元)，注意在這裡所有的資訊紙張均要費用 (因為經費有限)

這是其中一個完整的展示空間：

一間廢棄小學，日本有名的繪本家描述這裡的一個故事，廢棄小學剩三個學生的故事，最後 也離開了小學

1.可以看到藝術家利用了鄉村的元素，廢木材、樹枝、廢棄小學、手工紙、染料、泥土等 元素構成這一個故事

2.充分表現繪本家的專業與特色，也充分展現這各地方的故事與元素(我們往往藝術歸藝 術，地方歸地方）

3.相關展示紀念充分利用，有繪本冊、頭巾、筆記書、明信片(讓我們這些人買了很多)

4.此點因為空間夠大，也有特色餐廳與賣店，結合學校元素，課桌椅以及空教室與黑板

藝術祭的起源地方，是整個藝術祭的核心區，周邊與內部有非常多的藝術裝置

在非常設計前衛的餐廳，但餐卻非常簡單有機

附近:草間彌生的作品

有名的棚田裝置，其實是有機關的，很棒的裝置

青蜓的裝置

 農具的特殊裝置與鄉村的蜘蛛網形式

整間都是黑板都可以留言，桌板掀開是電腦

廢棄的農家東西做成的烏龜也是一個展示與廁所的顏色大膽

農舞台底下是一個展演場所

電梯的特色

賣店販賣所有，有藝術家衍生的紀念品，有在地東西重新包裝限定版產品、有在地工藝家的作 品、還有合作的米、飲料

非常多的產品，十足發揮日本人產品的開發力，只要可以都做成商品了，這也是收入之ㄧ

已回收塑膠做成一個溫室展場，我們看資料還搞錯以為是看花，統計人數更是一絕

進去的人從紅色籃子拿一石塊，放入綠色籃子就可以知道每天有多少人了。

這是無料展場，所以當然沒有人管理，但要知道有多少人來看過，真是有創意意

有些作品是過去幾屆留下來的，很特別的裝置，

很大膽設置都有可能有猶太藝術家的最後的教室，也有卡通人物的稻草人等

自然昆蟲館，有很多標本、手作DIY、還有昆蟲產品

廢棄農家做成的蜘蛛網裝置(有料的)

廢棄牙醫診所做成暴風雨的體驗裝置，會下雨會打雷喔

已經在為下一屆募集了，這就是日本

所感受到的東西

1.從居民50%的反對，到有80%的贊成，看出持續性的推動，認真去說，會有效果的

2.藝術家也必須咬有溝通人力與說服力，也有抓地力，就是要與地方討論以及要傳達的理 念，表現的東西要有創造、引起好奇心、趣味、焦點、體驗等特色

3.要有焦點地區，不是散落各地，要有輕重、品牌的概念，否則就會無法有焦距，其展現的 焦點，較集中農舞台附近，農舞台本身就是，不要四散!

4.財務的模擬很重要，從餐、紀念品、體驗、均有完整的規劃，讓其財務的規劃可以更好， 正是我們所缺乏的

5.重點故事傳達一種理念:延續土地的價值:荒地、人無法種植的地(因為人口外流、人口 老化)

看到的感受

1.我們可能如此嗎?我們可以去推動這樣的概念，有人去推，但是方法呢，我們所期待的是 什麼，好像都在等政府，其實我們真的可以，我們好像都在台北市去推動

簡單生活節:可以看出這種產業擴散的效果，不就是一個很好的故事企劃嗎?

2.我們的產業輔導可以創意一點嗎?可以以此做為產業聯結擴散的可能，我們的藝術家可以 下鄉去做什麼?我們看到大家放下你的知名度，到鄉下去，但也透過你的知名度讓哪裡，變成大家都知道

在鄉下地方可以看到藝術作品，這不止只有振興地方，其實真正可以達到直接傳達的效益與教 育，想想在鄉下地方有誰認識村上龍!有誰認識草間彌生呢!有誰認識AKIBO呢?這是一種屬於web2.0的活動

互動直接，不用媒介。互動多元，彼此學習。互動連結，創造機會

3.志工的發展，不是在只有服務而已，他可以導入更多的可能性，導入藝術、設計等人才， 也讓地方與都市志工交流，產生更多合作或是想法的激盪，不需要去說服地方或是彼此，而是一種交流，

並創造一種持續的計畫，帶動都市對鄉村的看法

4.我看到一種政府支持，但是不是放煙火，且要有格局，不是一種委託去辦理的心態，而是 一種長期經營的心態，還有一種願意接受專業的心態，藝術家畢竟不是行銷專家，需要有人去說故事，需要有人去行銷，需要有人去溝通，

這是就是完整的活動操作。

5.我看到是一種單向溝通直接傳達:但直接面對群眾、直接面對農民、直接面對藝術家，所 傳達是一種理念、一種夢想、一種產業可能性，，這真的新的行銷方式，也是網路行銷的一種實體的概念操作。

6.留下的東西是可以在帶動產業與消費的，我們有多少東西是辦完了又可以帶動與延續呢? 好像比較少。

最後我想問自己台灣有可能去做嗎?我們不是要博覽會，有可能去做嗎?最近我一種思想就 是"夢想永遠不會晚，只要存在你心中就有可能；你的夢想可以影響很多人嗎?有的話就要勇敢去做"

我會去做，就像我看到大地藝術祭，心想就是要去，結果就成了；還有格局決定結果。